【桜楓図屏風　 Cherry and Maple Trees】日本‐江戸時代‐酒井抱一

「桜楓図屏風」は、酒井抱一（さかいほういつ）による作品です。彼は江戸時代後期の画家で、制作時期は1820年代初頭とされています。

この作品は、和紙に墨、色彩、金箔を用いて描かれた6つのパネルからなる屏風の一対です。絵の中には、桜と楓の木が描かれています。抱一はリアルで美しい自然表現で知られ、特に季節の風景を優雅に描写することに優れています。

桜と楓の木は、日本の自然や風物詩として愛され、季節の移ろいや美しさを象徴する重要なモチーフです。金箔が用いられた細部の装飾や色彩の使い方により、絵には豪華な趣きと華やかさが感じられます。この作品は、抱一の繊細な技術と優美な美意識を示す、エレガントで格式高い作品の一つとされています。

この一対の屏風は、鮮やかな色彩で輝く金箔の背景に描かれており、芽吹き始めた柳と満開の桜、そして紅葉の見ごろを迎えた2本の楓が並んでいます。作品の特徴は、関連する春と秋の植物や花々の数々で、当時の俳句における詩的な意味合いが表現されています。酒井抱一の掛け軸画は多く残されていますが、この6つのパネルのフォーマットで残されたものは数点しか知られておらず、特に独自の構図や強烈なビジュアルインパクト、抒情的なエレガンスを放つ点で際立っています。

この作品は、抱一のキャリアの後半に制作されたものであり、彼の最も親しいであり、最も才能ある弟子である鈴木其一（1796年–1858年）が彼のスタジオに加わった時期と時期的に一致しています。