「スフィンクス」は、1964年制作、芥川紗織による重要な作品であり、彼女の芸術的変遷とその短い生涯の中での表現の深化を象徴しています。間所紗織は、戦後の日本美術における新進気鋭の前衛的な女性作家として、鮮やかな色彩を駆使した染色画で注目を集め、その後油彩画に転じて新たな表現を模索しました。彼女の作品は、しばしば具象から抽象へと進化し、色彩と形態に対する強い探求心を反映しています。本作「スフィンクス」も、その一環として生まれた作品であり、彼女の芸術における重要な転換期を示すものです。

芥川紗織（は、戦後日本の女性画家の中でも、その独自の芸術を築き上げた人物です。彼女は1950年代初めに染色画家として活動を開始し、色彩豊かな染色によって注目され、前衛美術の若手作家として一躍脚光を浴びました。初期の作品は、非常に鮮やかな色彩と力強い表現力を持ち、視覚的に非常にインパクトが強いものでした。間所は、染色という技法を用い、色の重なりや形態の変化を追求し、具象的な表現を中心に描きました。

しかし、1960年代にアメリカに留学した経験が、彼女の芸術に大きな変化をもたらします。アメリカでは、ヨーロッパの近代美術やアメリカの抽象表現主義といった前衛的なアートに触れ、間所は具象的な表現から抽象へと進化を遂げました。特に、赤、黒、白といった限られた色彩を使って、形態と色の関係性を再考し、絵画をより純粋な表現へと昇華させる道を選びました。この変化は、彼女の作品における色彩の使い方とともに、画面構成における新たな実験を生み出しました。

「スフィンクス」は、間所紗織が1964年に制作した油彩画であり、彼女が具象的なイメージから抽象的な表現に転じた時期に作られた作品です。この作品は、象徴的でありながらも具象性を排除し、抽象的な形態に重点を置いたものです。スフィンクスという題名から連想される古代の神話や神秘的な存在は、画面における形態的な表現に強く影響を与えていると考えられますが、間所はそのイメージを具象的に描くのではなく、抽象化し、色と形態の関係性を探求しています。

「スフィンクス」の画面には、赤、黒、白といった限られた色が使用されており、これらの色が画面全体を支配しています。赤は情熱的で力強い印象を与え、黒は深さや重みを、白は明快さや純粋さを表現しています。これらの色が一体となり、視覚的に強いインパクトを持つ画面を作り上げています。また、形態的には、抽象的なフォルムが不規則に配置され、スフィンクスの神秘的な姿を示唆しているようにも見えますが、それらは具象的な形を取らず、むしろ色彩と形態のダイナミズムを表現するための手段として扱われています。

このように、「スフィンクス」は間所紗織が具象と抽象の境界を模索し、新たな絵画表現に挑戦していることを示す作品です。彼女は、物語や象徴に依存することなく、色と形態がもたらす感情や印象を通じて、視覚的な表現を行っています。

1960年代の間所紗織は、具象的なテーマを離れ、より抽象的な表現に進化していきました。この時期の彼女の作品は、色彩と形態の関係を極限までシンプルにし、視覚的なインパクトを最大化することを目指していました。間所が使用した色彩は、単純でありながら非常に強い印象を与えるものであり、赤、黒、白といった原色に限られた色彩を選ぶことで、絵画の表現力を極限まで引き出しています。

間所は、色彩に対して非常に深い探求心を持ち、その色が持つ感情的な力を重視していました。赤色はしばしば情熱や力強さを象徴し、黒は謎や重厚感、白は無限の可能性や明快さを表すものとして使用されます。これらの色の組み合わせによって、彼女の作品は感情的なダイナミズムを持ち、観る者に強烈な印象を与えます。

「スフィンクス」においても、これらの色彩の組み合わせが画面を構成し、抽象的な形態の中で色が持つ力を存分に発揮しています。色彩が画面における主題であり、視覚的な表現の中心となっています。

間所紗織の作品は、彼女が持つ独自の色彩感覚と形態的な探求心に基づいています。彼女は、戦後の日本における美術界の中でも重要な役割を果たし、特に女性作家として注目されました。彼女の作品は、前衛的でありながらも、色彩や形態に対する鋭い洞察を持ち、戦後日本の美術に新しい風を吹き込んだと評価されています。

特に、間所が1960年代にアメリカに留学したことは、彼女の芸術に大きな影響を与えました。アメリカでの経験を通じて、彼女はヨーロッパやアメリカの前衛的なアートに触れ、抽象表現主義やカラーフィールドペインティング（色面絵画）の影響を受けました。これにより、具象的なテーマから抽象的な表現へと移行し、色彩を中心にした作品を多く制作しました。
間所紗織は、絵画を色と形の純粋な表現として捉え、具象から抽象への移行を大胆に行いました。この変化は、彼女の短い生涯において大きな芸術的転換を示しており、彼女が追求した新たな美術表現は、その後の日本美術においても重要な位置を占めています。

間所紗織は、1966年に42歳という若さで急逝しました。その死は、彼女の芸術に対する熱意と未完成の表現を奪い、同時に日本美術界における損失となりました。間所が生きていたならば、彼女の作品はさらに成熟し、発展していったことでしょう。しかし、彼女の遺した作品は、今なお多くの人々に感動を与え、後の作家たちに強い影響を与え続けています。

「スフィンクス」は、間所紗織の遺した数少ない作品の一つであり、彼女の芸術的な探求とその到達点を示す重要な作品です。