中国の明代（1368年〜1644年）および清代（1644年〜1912年）は、中国の美術史の中でも重要な時代です。明代は中国の復興と繁栄の時代であり、清代は清朝の統治下での芸術的な発展が見られました。

明代の美術:

1. 青花磁器: 明代は、青花磁器が隆盛を迎えた時代として知られています。青花磁器は、白地に青い顔料で描かれた装飾が特徴であり、花卉、山水、動物、人物などの多様なモチーフが使用されました。代表的な作品には、明代の万里の長城を描いた「青花万里の長城罐（がん）」があります。
2. 山水画: 明代の山水画は、中国の絵画の中でも特に重要な位置を占めています。明代の山水画家は、自然の風景をリアルに描くことに重きを置きながらも、表現力豊かな筆致や詩的な感性をもたせることで知られています。代表的な画家として、宋時烈（そうじれつ）や徐渭（じょい）などが挙げられます。

清代の美術:

1. 宮廷画: 清代は清朝の統治下であり、宮廷画が隆盛を迎えました。宮廷画は主に皇帝や宮廷の要人のために制作され、人物画や宮殿の風景、宮廷の儀式などを描いた作品が多くあります。清代の宮廷画家としては、総称して「八大家」と呼ばれる、郎世宁（ろうせいねい）、石濤（せきとう）などの名前が挙げられます。
2. 美人画: 清代には美人画も盛んに描かれました。美人画は、美しい女性の姿を描いた作品であり、しばしば優雅で繊細な表現がされています。清代の美人画は、宮廷の妃嬪や一般の女性を描いたものがあります。
3. 石渠宝笈（せっきょほうきつ）: 清代には、多くの書画や古典の収集・編纂が行われた「石渠宝笈」と呼ばれる大規模な書籍集成が存在しました。これには、絵画、書道、詩文など多様な美術作品や文学作品が収録されており、当時の芸術の潮流を知る上で貴重な資料となっています。

明代と清代の美術は、それぞれ独自の特徴や流派を持ちながらも、中国美術の発展に大きな影響を与えました。これらの時代の美術は、中国の歴史や文化を理解する上で重要な要素となっています。